瑞典乐团In Flames作为早期的“哥特/黑暗/旋律性”金属代表之一，凭借过硬的演奏技巧和旋律感十足的作品深受乐迷喜爱。但是，这个乐团在成立近30年内经历了许多变迁，来自乐迷和乐评家的声音也五花八门。今天我们来看看In Flames内心困惑与成长历程。
初期的草根、热情而鲜明
In Flames乐团创立于1990年，最初的默默无闻和演出情况特别的困难：乐团成员还要边上学边工作，现场演出也只有家族和朋友们而已。早期的作品在歌曲的格调上比较明了，歌词歌曲的整体感极强，基本全是主流的死亡金属风格，而在吉他、鼓、贝斯等乐器的演奏与组合上都有着很高的音乐素质。
中期的成长、困顿而锐意进取
1996年，In Flames推出了专辑《The Jester Race》，对音乐风格做了很多新的探索：将哥特风格与硬核金属、龙虎元素相结合，形成集多种风格于一身的音乐风格，专辑一推出就有了非常不错的反响。期间，乐团迎来了第三位主唱Anders Fridén，其加入使得In Flames的音乐获得了更加广泛的影响，也及早启动了二十一世纪成为金属公认的创作名团的道路。
后期的探索、成熟而坚定不移
21世纪初，In Flames的原创核心人物之一Jesper Strömblad出走，再加上市场上类似的金属团队越来越多、唱片市场的下降等多种原因，让In Flames开始进行探索。近年来，专辑的风格逐渐转向前卫而诡异的地方，选题物质变得愈加广泛和百变，如对社会现状和政治现状的反思、对个人情感的思考，同时在音乐创作的风格上也形成了他们独特的美学诉求。In Flames虽然在新的创作舞台时总会遭受浪费与错误，但从未停下脚步，信念坚定不移地演播自己的音乐风云。
总的来说，In Flames作为瑞典早期的金属代表之一，有着浓郁的北欧黑金属风格，乐队在音乐上的探索也经历过许多的成长与困顿。他们如今的风格，还是保持着自己独特的风格，对于金属乐迷来说具有相当大的价值。艺术要有不断前进，乐团In Flames奉上了这份聆听价值的新价提案。